铭记历史
【简介】   2010年BBC 4台的新纪录片《铭记历史》。   本片脱胎于50年代的《铭记历史》系列,利用了各种新闻影像真实记录了20世纪前半叶的政治,社会和文化变迁。   第一集:飞行先驱   本集记述了人类飞上天空的梦想是如何实现的,其中包括,怀特兄弟的历程,罗斯福总统成为美国历史上第一位飞上蓝天的总统,R101灾难事件和林德伯格横渡大西洋的单飞旅程。   第二集:舞台荧幕   20世纪二三十年代是娱乐业的黄金时代。本片记录了当时剧场,音乐厅和电影院的真实状况,为我们展示了查尔斯·劳顿的舞台历程和玛丽·璧克馥以及道格拉斯·费尔班克斯对欧洲的访问。   第三集:战争创伤   本片讲述了两次世界大战对人类的影响。包括:一战中的征兵和训练记录,战壕中的士兵生活,对一战结束的欢庆,1940年的敦刻尔克30万人大撤退,以及不列颠保卫战中的飓风战队。(这里突然感觉到热血沸腾啊~这集会很好看吧!)   第四集:女性世界   由曾经的歌手乔伊斯·顾莲费尔和电影演员伊迪丝·埃文斯担任解说,本片深入揭示了20世纪前50年,女性社会角色的变迁。包括:妇女参政论者的抗议游行,一战中参与工作的妇女,女子网球运动员苏珊·朗格伦以及二三十年代的流行趋势。   第五集:超越梦想   20世纪前半叶的坚持不懈,创新改革以及技术飞跃造就了当时的一系列探索行动的圆满成功。包括:一战战场上的记录,斯科特对南极的探索,马洛里和欧文攀爬珠穆朗玛峰,罗斯福参观美国顽石坝,以及对汽车前保险杠的经典测试。   第六集:王室风云   欧洲王室在20世纪上半叶经历了什么样的发展历程?我们片子将展示一个战争的时代,一个解放的时代,一个暗杀的时代,一个引咎辞职的时代。本片会介绍:维多利亚女皇,爱德华七世,沙皇尼古拉斯二世,伊曼纽尔二世,德国皇帝威廉一世,乔治五世,爱德华八世,日本裕仁天皇,乔治六世以及伊莉莎白二世。(突然嗅到了八卦的味道~)   第七集:娱乐年代   20世纪前半叶英国人是如何休闲娱乐的?本篇介绍了划船比赛,海边嬉戏,维多利亚式的游乐场,海德公园的骑马运动,1919年阿斯科特赛马会,以及20年代的多维尔和温布利的大英帝国展览会。   第八集:追寻和平   记录了一战后世界各方势力竭尽全力试图维护来之不易的和平局面。各国试图通过国际联盟缓和各方冲突,却最终引发了大规模的扩张和侵略。本片记录了凡尔赛条约的签署,拉姆齐·麦克唐纳在1924年国际联盟大会上的讲话,英国首相张伯伦与希特勒之间的谈判,1944年夏罗马和巴黎的解放,以及1945年德国投降协议的签署,联合国宪章的签署。   第九集:罪与罚   讲述了臭名昭著的黑帮成员所犯的罪行以及美国大萧条时期的各种犯罪。包括:对林德伯格子女的绑架,这被称之为“世纪大案”。还记录了试图躲过海岸警备队的酒类走私犯,暴徒“木腿”杰克的钻石大案,监中的约翰·迪林杰,赛马场上的黑帮教父阿尔·卡彭。(赶脚很爽啊!很牛逼啊~)   第十集:战中平民   讲述了两次世界大战对英国平民的影响。从大后方的角度来看待战争。包括:马戏团中的大象在展示被当做耕牛使用,靠婴儿车躲过毒气攻击,二战期间伦敦市民在地铁过夜,以及二战结束时普天同庆的场景。   第十一集:急速快感   本集讲述了20世纪前半叶那些追求速度的人们,如何超越自我,寻求急速快感。包括:马尔科姆·坎贝尔,摩纳哥国际汽车大奖赛,超级喷火战斗机,女飞行家艾米莉亚·埃尔哈特,以及在英澳同时保持单人飞行纪录的简·巴顿。   第十二集:物资短缺   讲述了二十年代和三十年代,大西洋两岸的困难时期。包括1920年的华尔街爆炸事件,1926年的英国大罢工,以及30年代美国干旱尘暴区的影像记录。    http://www.verycd.com/topics/2913643/
斯汀柏林演唱会
1951年10月2日,在英国英格兰Northumberland郡的Wallsend市的Sumner家出生了一名男婴,他被取名叫做Gordon,Gordon Matthew Sumner,他就是后来大名鼎鼎的流行乐巨星Sting。自从1977年在英国伦敦,Sting和Stewart Copeland一起组建了成就辉煌的警察乐队(The Police)以来,他们迅速成为了英国最成功的乐队之一,Sting本人也成为了英国最受欢迎的男歌手之一,同时他的创作才能也被同行们所称道。在新浪潮音乐时期,Sting和警察乐队不仅在英国取得了成功而且还在大西洋彼岸的美国取得了同样伟大的成就。   在1985年警察乐队正式宣布解散以后,Sting就开始了令他更为辉煌的单飞生涯,此时,他的音乐风格也从后朋克时代的新浪潮风格开始发生转变。其实早在警察乐队正式解散前的1982年,他就曾经自己主创过一张电影原声《Brimstone And Treacle》,并且从1984年开始他就开始筹划录制自己的第一张个人专辑《The Dream of the Blue Turtles》,随后这张专辑在1985年正式发行。在这张专辑中,他邀请了大批爵士乐艺人参与录制,在当时看来,Sting的这份基于爵士乐的流行音乐转变似乎有些突然,但是这却成为了一张非常畅销的专辑,并且在美国也取得了非常出色的成绩,专辑成为Billboard 200排行榜亚军,并且共有三首单曲成为了排行榜的前十名。   随后的Sting开始了大范围的巡回演唱会,并且录制成为了电影和一张双CD的现场专辑,并且在1986年的时候发行,名字都叫做《Bring On The Night》。随后警察乐队重新回到了一起,但是这次重聚显然是非常短暂和失败的。在这之后,更激励了Sting的工作热情,他开始了献给他已故母亲的专辑《Nothing Like the Sun》的制作,在这张专辑中他又和前警察乐队吉他手Andy Summers进行了合作,并于1987年发行了这张同样成功的专辑。之后的日子,Sting并没有立即展开大规模的演唱会,而是转而投身公益事业,他为拯救埃塞俄比亚饥饿人口而多次举行义演,以及为许多公益组织做宣传,并且亲自创立了一个关于保护巴西热带雨林的基金会。1988年,Sting发行了西班牙语专辑《Nada Como el Sol》,这是在《Nothing Like the Sun》的基础上编辑而成的。   后来,父亲的去世再次刺激了Sting,他获取灵感,并创作了于1991年发行的专辑《The Soul Cages》,这张略带沉重和阴暗的专辑在美国依然获得了成功,同样排名Billboard排行榜亚军。1993年,Sting发行了最成功的流行乐专辑《Ten Summoner's Tales》,这时的他已经完全从新浪潮摇滚歌星转变为成人流行乐歌手,1993年末,他和Rod Stewart以及Bryan Adams合唱的单曲《All for Love》 成为了冠军,这被认为是他转型成功的标志。此后,他又于1996年发行了专辑《Mercury Falling》,1999年的《Brand New Day》,虽然在英国和世界其他地区都受到了很大的欢迎,但是在美国本土都没有取得像过去那样的辉煌,但是这丝毫没有影响Sting在世界上的受欢迎程度。2003年9月30日,Sting发行了新专辑《Sacred Love》。   在Sting所有的的作品中,他的歌词不仅优美,而且富有思想和深度,并且从来都是敢怒敢言,毫无忌讳。在离开警察乐队和结束了新浪潮风格以后,原本是贝斯手的Sting拿起了吉他,他的音乐也逐渐转变得更为流行。他的音乐风格受到了爵士乐很大的影响,他年轻的时候就经常演奏爵士乐,不同的是他敢于大胆的实验融合,在Sting的音乐中融合了古典和其他许多不同风格音乐的特点,他把这些音乐元素流行化,并且融合表现在自己的音乐中,从而自成一派。事实上,在他准备离开事业辉煌的警察乐队进一步寻求发展属于自己的音乐的时候,Sting是冒了相当大的风险的。   作为一名伟大的艺术家,Sting个人迄今为止一共获得过九尊格莱美奖杯。第一次获奖是在1984年,在1983年度的第26届格莱美颁奖典礼上,Sting凭借《Brimstone And Treacle》获得了最佳摇滚乐器表演奖(Best Rock Instrumental Performance)。三年后的1987年,第29届格莱美颁奖中,Sting又凭借录影带《Bring On The Night》获得了最佳音乐录影带长片奖(Best Music Video,Long Form)。1988年初,在第30届格莱美颁奖中,Sting凭借《Bring On The Night》第一次获得了最佳流行男歌手奖(Best Pop Vocal Performance, Male)。1991年度的34届格莱美颁奖中,Sting凭借单曲《Soul Cages》获得了最佳摇滚歌曲奖(Best Rock Song)。1993年度第36届格莱美颁奖中,Sting凭借《Ten Summoner's Tales》和《If I Ever Lose My Faith In You》分别获得了最佳音乐录影带长片奖和最佳流行男歌手奖,而且,凭借《Ten Summoner's Tales》,工程师Hugh Padgham还获得了最佳非古典录音工程专辑奖(Best Engineered Album - Non-Classical)。1999年度的第42届格莱美颁奖中,Sting凭借专辑《Brand New Day》获得了最佳流行专辑奖(Best Pop Album),专辑的同名单曲《Brand New Day》还使他获得了最佳流行男歌手奖。最近一次获奖是在2001年,在2000年度的第43届格莱美颁奖中,凭借单曲《She Walks This Earth (Soberana Rosa)》,Sting第四次获得了最佳流行男歌手奖。此外,他和他所在的The Police乐队,还曾经获得过六次格莱美奖,包括三次最佳摇滚乐队奖(Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocal),两次最佳摇滚乐器表演奖,以及一次年度最佳单曲奖(Song Of The Year),而这首获奖单曲《Every Breath You Take》的词曲作者都是Sting一个人。   Tracklist:   1.A Thousand Years   2.Every Little Thing She Does is MagicЃЁ Preview   3.Englishman in New York   4.Roxanne   5.When We Dance   6.Russians   7.I Hung My Head   8.Why Should I Cry For You?   9.Whenever I Say Your Name   10.This Cowboy Song   11.Tomorrow We'll See   12.Moon Over Bourbon Street   13.The End of the Game   14.You Will Be My Ain True Love   15.All Would Envy   16.Mad About You   17.King of Pain18.Every Breath You Take   18.Desert Rose   19.She's Too Good For Me   20.Fragile   21.I Was Brought to my Senses (Intro)
猥琐大不列颠
本系列致力于探索英国在讽刺文学和猥琐粗俗的幽默上面的传统。   第一集 有史以来最讽刺、下流、猥琐、无礼的历史   本片从18世纪早期的乔治王朝统治时期入手,给大家展示全国性的公开粗俗,简直让人震惊!贺加斯,吉尔雷,罗兰生,克鲁克香克笔下的绘画,以及约翰·盖伊和亨利·菲尔丁笔下光怪陆离的戏剧世界会让我们大开眼界。歌手露西·斯吉平会带我们一览乔治王朝粗俗下流情歌的盛况。我们还会从蒲伯,斯威夫特,拜伦以及斯特恩入手,研究一下那个时代脏话的文学起源。   第二集 荤段子与艳照   在维多利亚时期严谨,纯洁,禁欲的价值观中幸存下来的英国讽刺文学和猥琐粗俗的幽默传统,是如何在20世纪前半叶得到了繁荣发展?我们回去调查由摄影技术引发的道德恐慌,因为火辣的照片变得唾手可得。我们还会去关注由早期连环画经典形象Ally Sloper所存在的那个粗鲁又讽刺意味鲜明的世界。最后,咱们要去看看码头上的西洋景以及唐纳德·麦吉尔的明信片艺术中如何催生出了海滩上的猥琐文化。   第三集 猥琐到极致是谓无敌   关于英国讽刺文学和猥琐粗俗的幽默传统的探索将会把视线转向20世纪60年代出现并持续至今的大众民主式的粗鲁野蛮。我们将会探索复兴的粗俗政治漫画,Viz杂志中的滑稽艺术,乔·奥顿的剧院,霍恩周围的无线电广播,以及地下杂志Oz。电视上粗俗的历史可以从《永不分离》追溯到《小不列颠》...最后我们要关注,性别歧视者和种族主义者是如何看待这些粗俗喜剧的。
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